Descripción del curso
Un programa de Bachillerato en Drama ofrece formación integral en artes escénicas, combinando práctica actoral (voz, movimiento, actuación) con teoría teatral (historia, crítica, literatura), y explora áreas como diseño escénico y dirección, buscando desarrollar la creatividad, autoconfianza y habilidades de investigación, preparando al estudiante para la producción teatral y la expresión artística a través de clases, talleres y puestas en escena.
Componentes Clave del Programa:
Actuación (Práctica):
Entrenamiento en técnicas de voz, dicción, cuerpo y movimiento.
Exploración de estilos de actuación, pantomima e improvisación.
Actuación para diferentes medios, incluyendo teatro y cine/televisión.
Teoría y Literatura Dramática:
Historia del teatro y apreciación de obras dramáticas.
Análisis de textos teatrales y géneros dramáticos.
Estudio de teóricos y corrientes teatrales.
Producción y Diseño:
Cursos de escenografía, vestuario e iluminación.
Dirección escénica y dramaturgia (escritura de obras).
Proyectos y Puestas en Escena:
Participación en producciones teatrales para aplicar habilidades.
Desarrollo de proyectos individuales y colaborativos, desde la investigación hasta la representación.
Objetivos y Beneficios:
Desarrollar una formación integral y rigurosa en el oficio teatral.
Fomentar la investigación, la recursividad, la innovación y la sensibilidad artística.
Potenciar la autoconfianza, la seguridad y la expresión personal.
Proporcionar una base sólida para futuras carreras en artes escénicas o disciplinas relacionadas, a través de un enfoque práctico y reflexivo.
En resumen, es un programa que busca formar artistas completos, capaces de comprender, crear y representar el drama desde múltiples perspectivas.
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Oportunidades de empleo
Un graduado en Drama en Puerto Rico tiene oportunidades en educación (maestro de teatro), producción (teatro, cine, televisión), eventos (animación, coordinación), comunicación (medios, locución), y roles donde se necesiten habilidades como oratoria, facilitación y manejo de grupos, aunque la demanda puede ser especializada, requiriendo a menudo flexibilidad para roles en turismo (guía turístico), community management y hasta atención al cliente, además de construir un portafolio sólido en el sector artístico.
Áreas Clave para Graduados en Drama:
Educación:
Maestro/Profesor de Drama/Teatro en escuelas públicas (requiere certificación) o privadas.
Facilitador de talleres de teatro en centros culturales o comunitarios.
Producción y Artes Escénicas:
Actuación en teatro, cine, televisión y publicidad local.
Producción, dirección, asistencia de producción, diseño de vestuario/escenografía.
Roles técnicos: iluminación, sonido (requieren formación adicional).
Medios y Comunicación:
Locución en radio o podcasts.
Presentación en televisión o eventos (maestro de ceremonias).
Creación de contenido para redes sociales.
Industria de Eventos y Turismo:
Guía turístico (usando habilidades de narración y proyección).
Animador de eventos corporativos o turísticos.
Coordinador de eventos (habilidades de organización y manejo de grupos).
Roles Transversales (Usando Habilidades Blandas):
Facilitador de grupos, manejo de casos o coaching (en organizaciones sin fines de lucro).
Atención al cliente de alto nivel, ventas (donde la persuasión y comunicación son clave).
Asesoría en comunicación o imagen pública.